第144章 演唱会与软钉子 (第1/2页)

一九七八年三月下旬，香港的空气中除了海风的咸涩，还混进了一丝躁动的甜。
　　
　　邓丽君“淡淡幽情·寻梦之旅”，个人演唱会的筹备。
　　
　　像一颗投入平静湖面的石子，在圈内圈外荡开了层层涟漪。
　　
　　利舞台的谈判，比想象中顺利。
　　
　　或许是因为《一个人的春晚》带来的巨大声誉加持。
　　
　　也或许是赵鑫亲自出面时，那份“要做就做最高规格”的执拗打动了业主。
　　
　　最终，利舞台给出了四月下旬的黄金档期。
　　
　　以及一个相对合理的场租价格。
　　
　　当然，附带条件是演唱会的部分票务，需留给利舞台的关系客户。
　　
　　“这是行规，可以接受。”
　　
　　施南生合上合同，“关键是，我们得把票卖爆，让这些‘关系票’变成人人羡慕的稀缺资源。”
　　
　　舞台设计，交给了徐克。
　　
　　这家伙一听要搞“有格调”的演唱会，眼睛瞪得像铜铃。
　　
　　“音乐厅？古典？优雅？不行不行！太闷！邓丽君的声音是泉水，是月光，但泉水需要奇石衬托，月光需要云翳点缀！我要在利舞台那个经典的穹顶下，用纱幕和错落的光柱，造出一个会呼吸的、流动的梦境！音乐一起，纱幕如水波荡漾，光柱如月华流淌。”
　　
　　他说得手舞足蹈，差点打翻马荣成刚画好的舞台草图。
　　
　　马荣成无奈地扶住画板，小声补充。
　　
　　“克哥的意思是，视觉上要极简但富有变化，突出歌手和音乐本身，不能喧宾夺主。”
　　
　　“对对对！还是马生懂我！”
　　
　　徐克一把搂住马荣成的脖子。
　　
　　“我们要让观众感觉不是在看演出，是在做一个关于声音的、很美的梦！”
　　
　　音乐编排，是顾家辉和黄沾的主场。
　　
　　两人关在琴房里三天，出来时都挂着黑眼圈，但眼神亢奋。
　　
　　“定了！”
　　
　　黄沾挥着一沓曲谱。
　　
　　“开场用《小城故事》的重新编曲，弦乐引子，慢慢加入邓丽君的清唱，像一幅水墨画徐徐展开。中间衔接部分，我写了三段念白，用粤语和普通话交错，讲述‘寻梦’的主题，不是那种肉麻的抒情，是带点俏皮和人生小感慨的，像朋友聊天。”
　　
　　顾家辉，则更关注技术细节的呈现。
　　
　　“乐队配置是二十四人的弦乐组，加上顶尖的爵士鼓、贝斯、吉他，还有一台特制的电子合成器，用来营造空灵的氛围音。最关键的是邓丽君的人声，我们要求音响团队，必须做到每一个气声、每一次转音，都清晰、温暖、直抵人心。这将会是香港演唱会历史上，声音要求最苛刻的一次。”
　　
　　邓丽君本人，进入了闭关状态。
　　
　　她推掉了所有不必要的应酬，每天除了练声、排练，就是和林成森一起。
　　
　　细细揣摩每首歌的情感脉络。
　　
　　林成森话依然不多，但总能在他妹妹林青霞“不经意”地提点下。
　　
　　找到邓丽君需要的小零食、润喉茶。
　　
　　或者一首契合她当时心境的、冷门但动人的老歌。
　　
　　有一次排练间隙。
　　
　　邓丽君对着《漫步人生路》里那句，“路纵崎岖亦不怕受磨炼”反复琢磨。
　　
　　总觉得差一点“走过千山万水后的通透感”。
　　
　　林成森默默递上一杯，温热的柠檬水。
　　
　　说：“我阿嬷以前讲，路走多了，脚底起茧，就不觉得石子硌脚了。不是不怕痛，是痛习惯了，知道痛完还是得往前走。”
　　
　　邓丽君愣住，反复咀嚼这句话。
　　
　　再唱时，声音里便多了一层，淡然却坚韧的底色。
　　
　　她看向林成森，轻轻说了声：“谢谢。”
　　
　　林成森挠挠头，耳朵有点红：“随便讲的，我不懂音乐，乱说的。”
　　
　　“有时候，不懂音乐的人，反而更懂生活。”
　　
　　邓丽君笑着看他，那笑容明朗，似乎卸下了某些长久以来的负担。
　　
　　演唱会筹备如火如荼。
　　
　　另一条线上，邹文怀的《金曲龙虎斗》，也开始了铺天盖地的宣传。
　　
　　

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